Ernest & Celestine: Un viaje a Gibberitia película crítica (2023)

«Ernest & Celestine: A Trip to Gibberitia», una película de animación co-dirigida por Julien Chheng y Jean-Christophe Roger y la secuela de la nominada al Oscar «Ernest & Celestine» (2012), comienza dulce y encantadora, una historia de vida en la amistad entre Ernest, un viejo oso malhumorado, y Celestine, un ratón inocente de pensamiento positivo. Adaptadas de los libros infantiles de Gabrielle Vincent, ambas películas se centran en esta amistad improbable. Las encantadoras travesuras que hacen están incrustadas con mensajes resonantes para niños: cómo se siente sentirse como un extraño, lo mal que se siente cuando el mundo te juzga, y lo importante que es tener amigos. Cualquier cosa es soportable (juego de palabras) si tienes un buen amigo. La secuela lleva esto un paso más allá.

Comienza con Ernest (voz de Lambert Wilson) durmiendo en la cama, llegando al final de su período de hibernación, y teniendo un sueño. El sueño es una utopía al principio: Ernest toca el violín, rodeado de una multitud feliz. En un instante, el estado de ánimo cambia: la música ahora es discordante. Ernest baja en espiral a través del espacio vacío, todo mientras el mazo de un juez masivo golpea su aterrador veredicto: «CULPABLE». ¿O fue un flashback? ¿Qué pasó con la música? ¿Por qué la utopía del sueño de Ernest se transformó en una visión al estilo Kafka?

Las preguntas filosóficas tendrán que esperar. Ernest tiene hambre. Ernest es un pesimista infeliz, y Celestine (Pauline Brunner) es una optimista. La animación es suave y dibujada a mano como dibujos encantadores que cobran vida. Los colores al principio son suaves: verdes claros y rosados suaves. Ernest y Celestine viven en un reconocible mundo suburbano de pequeños jardines traseros y pequeñas casas adosadas. Estos colores cambiarán y se profundizarán, y nuevas sombras, más oscuras y complicadas, se añadirán al paladar.

El desastre ocurre temprano cuando Celestine rompe accidentalmente el violín de Ernest (un «Stradibearius»). Ernesto está desesperado: El único oso que puede arreglarlo es el oso que lo construyó, Octavio, pero Octavio vive lejos en Gibbericia, el país natal de Ernesto. ¿Qué se debe hacer? lamenta Ernest. Celestine sugiere viajar a Gibberitia, una propuesta que Ernest rechaza severamente. Al principio, no está claro por qué. Aunque atormentada por la culpa, Celestine se marcha por su cuenta, agarrando el violín en su caso. Ernest, cuando descubre su ausencia, comienza a perseguirla. Su horror por las acciones de Celestine parece un poco exagerado. ¿Por qué está tan aterrorizado ante la idea de que ella vaya a Gibberitia? Pronto averiguaremos por qué.

Resulta que Gibberitia es un hermoso lugar con calles cubiertas de hierba, y todo parece dorado y tranquilo. Pero Celestine nota algunas cosas extrañas con los ojos de un recién llegado. Los pájaros cantan en los árboles, y los policías corren con mangueras de fuego, lanzándolas al viento con agua. La gente se viste extrañamente; los niños usan exactamente lo que sus padres usan. Hay semáforos al azar en ciertas esquinas, a pesar de que no hay tráfico, y cuando brillan en rojo, toda la población se congela en sus huellas como estatuas. El palacio de justicia tiene la forma de un martillo masivo. Está claro que la «paz» de Gibberitia es impuesta por decreto. En Gibberitia, cualquier cosa que no sea música de una nota está prohibida. La melodía está prohibida. Un viejo oso toca un piano en el parque, golpeando una nota repetidamente. El lema de Gibberitia es el fatalista deprimente: «Así es como es.»

Celestine, fiel a su yo de «poder hacer», está decidida a encontrar la Resistencia Musical. Tiene que haber una, ¿verdad? ¡No puedes prohibir la música! ¡La gente seguirá amando la música, el gigantesco mazo del juez será condenado! Mientras tanto, Ernest es absorbido por el drama familiar, lo que lo lleva a huir en primer lugar.

Todo esto suena como un asunto muy serio, y lo es: la crítica política es puntiaguda y muy bien hecha. No es demasiado pesado, pero las calles vacías son espeluznantes, especialmente las enormes notas musicales pintadas en las paredes de los callejones como señales secretas de solidaridad. Para los niños, el mensaje es relevante para sus vidas jóvenes. Hay mucho aquí sobre sentir que no eres parte del grupo «en», de sentirte incomprendido por tus padres, de sentir la carga de las expectativas. En Gibberitia, los hijos hacen lo que hacen sus padres. ¡No puedes decidir ser músico! ¡Es algo inaudito!

«Ernest y Celestine» también evoca la dislocación de inmigrantes y refugiados. Ernest sabe cómo es Gibberitia. Hay una razón por la que se fue. Sin embargo, anhela el sentido de pertenencia que solo el hogar puede dar. Tiene el corazón solitario y anhelante de uno en el exilio permanente.

La amistad entre el oso y el ratón es verdaderamente conmovedora y donde late el verdadero corazón de la película. Ernest y Celestine son tan diferentes. Ernest es viejo; Celestine es joven. Ernest siempre dispuesto a tirar la toalla; Celestine está abierto a todas las posibilidades. Los dos encarnan Canciones de inocencia y Canciones de experiencia de William Blake. La inocencia de Celestine es importante, y la experiencia de Ernest también lo es. Sin embargo, se unen en ternura y comprensión. Es hermoso.

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